Busking В Нью-Йорке | Как одна женщина использует музыкальную пилу для добра: эпикура и культура

Пила Леди делает свое дело! Фото Декстера Ветмора.

Если попросить назвать ваш любимый инструмент, скорее всего, «пила» не будет вашим первым ответом. Еще более вероятно, что вы не знали, что вашу повседневную ручную пилу можно использовать в качестве музыкального инструмента, хотя одно прослушивание Натальи Паруз, более известной как «Пила Леди», быстро передумает.

Интересно, что Парус начинал не как музыкальный пилащик, а как танцор. У нее была впечатляющая карьера в качестве стажера в танцевальной компании современного танца имени Марты Грэм, преподавателя чечетки для мастеров танцев и преподавателей танцев Америки, и зарабатыванием на живые выступления в музыкальном театре.

Пока в один прекрасный день все не изменилось. Когда Паруз покидала репетицию в Линкольн-центре, ее сбило ускоренное такси, что нанесло непоправимый урон ее верхнему отделу позвоночника и положило конец ее танцевальной карьере.

В то время как травма поначалу опустошала ее, открытие Парузом музыкальной пилы, вероятно, не случилось бы без нее, мысль, которую музыкант не может вынести, поскольку инструмент стал ее настоящей страстью в жизни. Это также был ее инструмент для объединения различных сообществ и изменения разговора об уличных музыкантах, который она обсуждает ниже.

Чтобы увидеть игру Paruz, вам не нужно покупать билет (хотя советы приветствуются); вместо этого вам просто нужно ехать в метро Нью-Йорка, где она играет три раза в неделю (с разрешениями MTA). Существует неправильный стереотип, согласно которому музыканты в метро изображают бездомных, безработных или недостаточно хороших, чтобы выступать на сцене; тем не менее, Парус играет свою музыкальную пилу не потому, что должна, а потому, что хочет скрасить дни людей, которые, возможно, не могут позволить себе билет в театр. Она занимается этим уже 20 лет.

За пределами метро вы можете услышать этот уникальный инструмент на ежегодном фестивале музыкальной пилы в Нью-Йорке, основателем и директором которого является Парус. Событию уже 12 лет, и Парус постоянно вдохновляет людей этим редким видом искусства.

Epicure & Culture встретились с Paruz, чтобы узнать больше о ее работе, о силе музыки и о том, как ужасный несчастный случай разрушил и дал жизнь всей ее жизни одновременно.

1) Как произошел переход от танцевальной к музыкальной пиле?

Чтобы подбодрить меня после несчастного случая, мои родители взяли меня в поездку в Австрия посетить страну, где был снят мой любимый фильм «Звуки музыки». В то время как там мы посетили шоу для туристов, которое включало ... музыкального пилора!

Это было совершенно новым для меня, и это взорвало меня. Я думал, что звук был феноменальным - духовным, ангельским и отличным от любого звука, который я слышал раньше. Что действительно привлекло меня, тем не менее, было визуальным; весь инструмент двигался и верхняя часть пилы вместе с ним. Это было похоже на танец!

Наталья. Любезность фотографии Takuya Kaise.

Музыкальная пила является одним из немногих инструментов, где движется весь инструмент - в отличие от скрипки, например, где движется только смычок, но тело скрипки никогда не меняет форму - и постоянно меняет форму, когда вы играете на ней.

Я пошел за кулисы, чтобы поговорить с пионером и попросить его дать мне уроки. Его ответ был категорическим и громким «Нет», даже когда я предложил заплатить ему. Он сказал мне, что мне не нужен учитель. «Поднимите ручную пилу, держите ее так, как вы видели, как я это делал на сцене, и вы поймете это», - было его наставление. В качестве «подсказки» он сказал мне, что чем дороже пила, тем лучше она будет звучать.

Вооружившись этими инструкциями, я одолжил у кого-то старую пилу. Это было ржаво от времени и работы по дереву, таким образом, у него было только шесть примечаний, оставленных на нем. Когда я собирался обновить инструмент, моя поездка в местный хозяйственный магазин была интересной. Владелец был в ярости из-за «свистка», который кто-то делал в его магазине. Он был очень озадачен, когда увидел, откуда доносится звук, но позволил мне проверить все его пилы, когда понял, что я собираюсь купить дорогую.

Действительно, австрийский пионер был прав. Я все понял сам, и я очень благодарен ему за то, что он дал мне возможность сказать, что «я сделал все сам».

2) Как музыка изменила вашу жизнь?

После автомобильной аварии я пытался заинтересоваться разными вещами, но ничто не заполнило пустоту в моей душе, которую занял танец. Пока не наткнулся на музыкальную пилу. Я был настолько взволнован этим видом искусства, что заставил меня забыть о том, что мне грустно, что я больше не могу танцевать.

Я на самом деле рад аварии в ретроспективе. Если бы не случайность, я бы не обнаружил музыкальную пилу, и я бы многое упустил в жизни.

3) Что вдохновляет тебя играть в метро даже после того, как ты стал профессиональным музыкантом?

Люди. Когда я играю на сцене, в моих глазах сияют огни, зрители погружены в темноту, и кажется, что между нами стеклянная стена. В метро зрители прямо рядом со мной. Я вижу изменения в их лицах, когда они проходят мимо и слышат музыку. Они разговаривают со мной, задают вопросы о музыке и рассказывают вещи из своей жизни. Музыка становится всего лишь оправданием для общения. Я снова и снова вижу, как музыка объединяет людей.

Один из примеров - когда я играл на станции метро Herald Square. С одной стороны от меня была православная еврейская семья, с другой - мусульманская семья, а передо мной стоял человек с большим крестом на шее. Сначала они избегали друг друга, но все они были привлечены к одной и той же музыке. Один из них задал мне вопрос о музыкальной пиле, и когда я ответил, другие подошли, чтобы услышать мой ответ. Во время разговора я старался смотреть на них всех, чтобы участвовать в беседе.

Они обнаружили, что у всех были одинаковые вопросы, одинаковое любопытство, одинаковые реакции и одинаковая оценка музыки. Через несколько минут они разговаривали не только со мной, но и друг с другом. Они обнаружили, что на самом деле они имеют общие связи, даже с людьми, которых они «должны» не любить и избегать.

Наталья Парус. Фото любезно предоставлено Jinyoub Kim

4) Каков ваш личный опыт с ошибочным представлением о том, что музыканты метро бездомны, безработны или менее талантливы?

Вот пример. Когда меня наняли для выступления с большим оркестром, другие музыканты знали, что я играл в метро, ​​поэтому во время репетиций они смотрели на меня своими носами и были снобистскими и недружелюбными. В день представления афиша была распространена, и музыканты прочитали мою биографию, обнаружив, что это лучше, чем все вместе взятые. Внезапно они относились ко мне с уважением и хотели дружить. Забавно, что люди судят тебя не по тому, как ты играешь, а по тому, где ты играешь.

Интересно, что через некоторое время некоторые из этих музыкантов прогуливались мимо меня в метро. Все они сказали мне очень хороший привет. Они научились не судить по месту выступления.

Я думаю, что если вы любите музыку и любите людей, любое место - хорошая сцена для объединения двух. На улице вы можете встретить людей, которых вы не смогли бы получить, в том числе группу подростков, которые толпились вокруг меня на станции метро Таймс-сквер. Они были настолько удивлены, узнав, что музыка, которую они просто любили, была классической музыкой. Они бы никогда не слушали классическую музыку, если бы их заставляли слушать ее в школе; но потому что улица свободна и потому что это была случайная встреча, они слушали и не имели предчувствия, наслаждаться ли им этим или нет.

Улица обладает таким потенциалом для объединения людей с помощью музыки. Все, что нам нужно сделать, это рассеять стигму.

Наталья в действии. Фото любезно предоставлено Оскаром Дюраном.

5) Какие самые интересные реакции вы испытали, когда играли в общественных местах?

Забавная реакция - когда люди начинают спрашивать друг друга, идет ли звук из пилы или я пою. Звук пилы очень похож на оперного певца, поющего без слов, и они будут обсуждать эту тему, пока я не продемонстрирую, что я играю с закрытым ртом или играю во время разговора с ними. Они все хотят прикоснуться к инструменту по какой-то причине.

Некоторые реакции не смешные. Музыка делает людей открытыми. Однажды я играл на станции Юнион-сквер, когда одна женщина рассказала мне, как она любит музыку, и что ее сын также любит музыку. Затем она сказала: «Вы знаете, как я получил мой сын? и рассказал мне подробно, как ее изнасиловали. Возможно, она долго держала эту историю, со всей ее болью, в тайне. Из-за музыки она смогла раскрыться и отпустить.

6) Каков один из самых красивых способов, которыми вы видели, как ваша музыка собирает людей на улице?

Моя любимая история, когда я играл на Таймс-сквер: вокруг меня стояло несколько человек, слушающих, в том числе слепой справа от меня. Когда я играл, его лицо загорелось, и было очевидно, что он наслаждается тем, что слышал. Слева от меня была женщина, которая не имела ничего общего со слепым человеком. Это были два незнакомца, которые проходили мимо меня одновременно. Она тоже заметила радость на его лице. Она подошла ко мне, купила один из моих компакт-дисков, подошла к слепому, положила компакт-диск в его руку и сказала: «Это музыка, которую вы сейчас слушаете. Это вам".

Она потратила свои собственные деньги, чтобы купить подарок для незнакомца! Чтобы моя музыка была стимулом для такого необыкновенного акта доброты - это был бесценный опыт для меня.

Наталья Парус. Фото любезно предоставлено Родом Гудманом

7) Какие еще способы сделать музыку общедоступной?

Положить на пилу фестиваль это дорого, поэтому я должен взимать плату за вход; однако я держу цену минимальной - 10 долларов, потому что хочу, чтобы она была доступна всем.

Последний фильм Ричарда Гира «Время без ума» рассказывает о бездомном. Когда он идет по Центральному вокзалу, вы слышите мою игру на саундтреке. Это был способ режиссера Орена Мовермана сохранить его реальность. Я на самом деле играю за бездомных в метро, ​​в том числе там, где снимали эту сцену. И позвольте мне сказать вам, когда бездомный человек дает вам пенни, потому что он действительно хочет выразить свою признательность за ваше пребывание там, этот пенни становится более ценным, чем тысяча долларов, которые вы получаете за участие в сценическом концерте.

Что касается выступлений в Нью-Йорке, какие выступления вас как-то взволновали? Пожалуйста, поделитесь в комментариях ниже!

Как деликатесы Каца определяли вкус нижней части восточной стороны навсегда [Блог Вдохновение]

Clever Travel Companion Защищенная от карманников одежда [Безопасность путешествий]

Scratch My Back: пиктограмма истории музыкальной пилы и как ее играть [Отлично читает]

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Кэти Фут может быть физиком по профессии, но она провела несколько лет, путешествуя по миру как можно больше. После четырех лет полукочевой жизни она провела пару лет в Окленде, Новая Зеландия, и недавно переехала в Ванкувер, Канада. Несмотря на то, что она живет более традиционно, она знает, как путешествовать по миру с бюджетом для аспирантов (дешево!), Исследовать необычные направления и испытывать новые места, соединяясь с местными жителями. Когда она не занимается физикой или путешествует по миру, ей нравится заниматься кикбоксингом, йогой и исследовать свой необычайно новый двор Британской Колумбии.

связанные с